นักแต่งเพลงพื้นเมือง 4 คนและเปียโนจากยุคอาณานิคม 1 คน ร่วมกันสร้างดนตรีที่เร่าร้อน

นักแต่งเพลงพื้นเมือง 4 คนและเปียโนจากยุคอาณานิคม 1 คน ร่วมกันสร้างดนตรีที่เร่าร้อน

แม้จะมีภูมิหลังและประสบการณ์ทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน — นักแต่งเพลงพื้นเมืองกับครูฝึกที่เป็นชนพื้นเมือง และนักเปียโนที่สืบเชื้อสายมาจากประวัติศาสตร์ยุคอาณานิคมของแองโกล — ก็ยังเป็นไปได้ที่จะสร้างโครงการที่สามารถเป็นจุดเน้นสำหรับการรวมเป็นหนึ่งและความแข็งแกร่ง ในกรณีของเรา ทริกเกอร์เป็นของที่ระลึกจากอดีต โดยเฉพาะอย่างยิ่ง วัตถุทางประวัติศาสตร์ที่สร้างขึ้นในช่วงเวลาที่มีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับออสเตรเลีย: เปียโนทรงสี่เหลี่ยมที่สร้างขึ้นในราวปี 1770ซึ่งอยู่ใน

เอกสารสำคัญเกี่ยวกับคีย์บอร์ดของ School of Music ที่ ANU

สถานที่ผลิตของมันคือ Alsace ในยุโรปตะวันตก ซึ่งเป็นพื้นที่เล็กๆ ที่บางครั้งถูกอ้างสิทธิโดยเยอรมนี และในบางครั้งโดยฝรั่งเศส ลักษณะพิพาทของดินแดนทำหน้าที่เป็นคู่ขนานที่น่าขันกับโครงการของเรา

ด้วยความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของเวลาในการผลิต — เมื่อ James Cook กำลังสร้างแผนที่ชายฝั่งตะวันออกของออสเตรเลีย — เราได้ขอให้นักแต่งเพลงพื้นเมืองสี่คน ซึ่งทุกคนเคยผ่านโปรแกรมMoogahlin Performing Arts และ Ngarra-burria First Nationsมาเขียนเพลงใหม่ สำหรับเปียโน บทสรุปนั้นเรียบง่าย: เขียนบางสิ่งสำหรับเครื่องดนตรี โดยมีตัวเลือกเป็นเครื่องดนตรีหรือเสียงอื่นหนึ่งเสียง โดยมีความยาวประมาณห้านาที

นักแต่งเพลงทั้งสี่คนตีความโปรเจกต์ในรูปแบบที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง สะท้อนถึงแนวทางศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา และอาจเน้นประเด็นที่เกี่ยวข้องกับความพยายามครั้งก่อนในการจัดการและปรับปรุงสถานการณ์ที่สร้างขึ้นโดยอดีต ปัจจุบัน การบันทึกผลงานของพวกเขาเรื่องNgarra-burria Piyannaได้รับการเผยแพร่สำหรับการสตรีมและดาวน์โหลด

เครื่องดนตรี

เปียโนนี้สร้างโดย Henri Henrion ในหมู่บ้านเล็กๆ ใกล้กับ Sareguemines ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับผู้สร้าง ยกเว้นว่าในที่สุดเขาก็เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับการเมืองและถูกกวาดล้างในเหตุการณ์ปฏิวัติฝรั่งเศส

เช่นเดียวกับเปียโนทรงเหลี่ยม อื่นๆ รวมถึงเครื่องดนตรีที่เปิดตัวใน First Fleet เปียโนรุ่นนี้ให้เสียงที่เบากว่าเปียโนสมัยใหม่มาก จากจุดเริ่มต้น เห็นได้ชัดว่าอาจมีความท้าทาย เป็นการเผชิญหน้าอย่างปฏิเสธไม่ได้ที่จะถามผู้คนซึ่งวัฒนธรรมของพวกเขาถูกกดขี่อย่างละเอียดถี่ถ้วนให้ “สร้างสรรค์” กับวัตถุที่อาจถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์สำคัญของประวัติศาสตร์สีขาว เป็นที่ล้อเล่นว่าความคิดสร้างสรรค์อาจอยู่ใน

รูปแบบของไม้ขีดไฟและการร้องประสานเสียงเพื่อก่อกองไฟ!

การแต่งเพลงได้รับการบันทึกในแคนเบอร์ราเมื่อปีที่แล้ว และนำเสนอในพอดคาสต์ที่ออกอากาศทางวิทยุ ABC ซึ่งได้รับทุนสนับสนุนจำนวนมากภายใต้การอุปถัมภ์ของทุน Fresh Start Fund ทำให้ทุกอย่างเป็นไปได้

เขาตั้งเป้าหมายที่จะส่งมอบประวัติศาสตร์ 250 ปีของออสเตรเลีย ตั้งแต่เริ่มผลิตเปียโนจนถึงปัจจุบัน เขาสนุกกับกระบวนการนี้

ทีมงานจัดทำโครงการที่ไม่เหมือนใครนี้อย่างมีประสิทธิภาพและด้วยความเคารพ พวกเราทุกคนมีความรู้สึกบางอย่างร่วมกันว่ามีบางสิ่งที่ค่อนข้างพิเศษกำลังเกิดขึ้น

ผลงานของนักเรียนดนตรีElizabeth Sheppardที่ชื่อ Kalgoorli Silky Pear นำเสนอประวัติของบรรพบุรุษของเธอที่อาศัยอยู่ในรัฐเวสเทิร์นออสเตรเลียหลายรุ่นก่อนหน้านี้ นอกจากนี้ยังรวมเอาองค์ประกอบเชื้อสายสก็อตของเธอผ่านคำใบ้ของเพลงกล่อมเด็กในตอนท้าย ในฐานะนักแต่งเพลงที่คุ้นเคยกับสไตล์ดนตรีเก่าๆ เธอได้นำองค์ประกอบของ Indigenous polyphony มาใช้อย่างรอบคอบ

ใน Lupe’s Waltz ทิม เกรย์จินตนาการว่านักเปียโนเป็นแวมไพร์ เขาได้เขียนท่อนร้องให้กับแม่มด ทุกคนฝันถึงการย้อนเวลาแบบโกธิคไปสู่แกรนด์บอลของโรมาเนีย แม้ว่าเรามักจะมองหานักแต่งเพลงชาวพื้นเมืองเพื่อรับข้อมูลเชิงลึกทางวัฒนธรรม แต่ก็มีคำอุปมาอุปไมยที่ชัดเจนน้อยกว่าในดนตรีของ Tim ที่อาจมองข้ามเราไป ความละเอียดอ่อนนี้เป็นส่วนหนึ่งของความมหัศจรรย์ของชิ้นงาน

ในการเขียนเกี่ยวกับงานของเธอ The Binary นักแต่งเพลงและนักเล่าเรื่องNardi Simpson (ยังเป็นนักเรียนที่ School of Music) เล่าถึงปฏิกิริยาแรกเริ่มของเธอที่มีต่อคณะกรรมาธิการอย่างตรงไปตรงมา

ผู้หญิงบนเวทีกับเปียโนและไมโครโฟน

นักแต่งเพลงและนักเล่าเรื่อง Nadi Simpson บนเวทีพร้อมกับเปียโน Henrion อันเก่าแก่ Jamie Kidstonผู้เขียนให้ไว้ (ไม่ใช้ซ้ำ)

เรื่องราวอื่นๆ: เราลุกขึ้นมาด้วยกัน: ศิลปิน East Arnhem Land ตอบสนองต่อ COVID-19 ด้วยของขวัญแห่งดนตรี

เปียโนเครื่องนี้—เป็นเครื่องเตือนใจถึงความน่ากลัวของการล่าอาณานิคมของชนพื้นเมือง—บางทีอาจเป็นศัตรูและไม่ใช่มิตร ดังนั้น Nardi จึงนำบทร้องประท้วงยอดนิยม 8 บทมาเข้ารหัสเป็นรูปแบบจังหวะที่ซับซ้อนอย่างแยบยล สิ่งเหล่านี้ปะปนและทับซ้อนกัน พวกเขาสร้างภูมิทัศน์ทางดนตรีที่เหนือธรรมชาติและมีความหมายลึกซึ้ง

แทนที่จะปกปิดเสียงของกลไกการทำงานภายในของเครื่องดนตรี ชิ้นส่วนเหล่านี้ได้รับการบันทึกด้วยความถูกต้องสมบูรณ์ ในแง่หนึ่ง การตัดสินใจครั้งนี้ถือเป็นสัญลักษณ์สำหรับโปรเจกต์: ด้วยความซื่อสัตย์ ความถูกต้อง และความหลงใหลที่มีร่วมกัน ดนตรีสามารถชี้ทางไปสู่อนาคตที่สดใสได้

Credit : สล็อตออนไลน์ / สล็อตยูฟ่าเว็บตรง